Las afueras de Berna (Suiza) se caracterizan por ser verdes campos con pequeñas colinas que los acompañan. Entre aquellas leves colinas, se encuentra escondido un edificio que se mimetiza con el espacio, generando una continuidad de aquella ondulante topografía.

Imagen Pedro Nunez Photography

Se trata del Zentrum Paul Klee, un edificio que no solo alberga un museo que recolecta las obras del artista sino que también contiene un auditorio, talleres de arte para niños, galerías de exposiciones temporales, cafetería, librería, zona de exhibición de obras y espacios de estar. ¿De qué manera se incorporan todos estos elementos en tan solo tres arcos que emergen del suelo? simplemente, bajo tierra.

Los tres volúmenes unidos entre sí por los gruesos y ondulantes arcos que tocan el cielo y recortan la forma del edificio se encuentran parcialmente cubiertos por una colina que cubre gran parte de la construcción. De este modo, la cubierta se convierte en vegetación, y la vegetación se convierte en edificio.

Imagen kaunokanem

El volumen más grande abarca el hall principal, un atrio, el auditorio con capacidad de hasta 400 personas, y los servicios. La colina del centro, menor que la primera, contiene la colección permanente y la galería destinada a exposiciones temporales. En la tercer y última colina (la más pequeña) se encuentran las oficinas de administración e investigación.

La galería Klee por su parte, posee unos 1700 metros cuadrados, siendo el centro de atención principal de la construcción. Todo su entorno se encuentra perfectamente diseñado para el mayor dinamismo de exposición, gracias a los paneles móviles que permiten ser utilizados de diversas maneras. El resto del espacio interior, es básicamente simple, dado que Renzo Piano, su creador, decidió que el entorno debería ser el mayor factor de atención, después de las obras del artista.

Pocos son los sitios en el mundo que se encargan de exhibir, preservar y estudiar las obras escultóricas modernas. El Nasher Sculpture Center de Dallas (Estados Unidos) es uno de ellos. Este centro contiene una curiosa colección de las esculturas modernas de los últimos tiempos, bajo los parámetros del coleccionista Ray Nasher.

Imagen ercwttmn

El diseñador de este gran complejo fue el famoso arquitecto italiano Renzo Piano (autor del Centro Pompidou en París), quien propuso un espacio que estuviera carente de techo, generando así una continuidad espacial, y una mayor percepción del visitante. Esto se logró mediante novedosas tecnologías aplicadas en el espacio, utilizando estructuras innovadoras propias del arquitecto.

El sitio se presenta con largos muros revestidos con planchas de mármol travertino italiano, generando una división continua y generando así cinco pabellones paralelos con una separación entre sí de aproximadamente 10 metros. Su cubierta se encuentra compuesta por bóvedas de paneles de vidrio, colgados de delgadas varillas de acero, ayudado por una suerte de dispositivo de aluminio que cubre la cubierta, funcionando como un parasol moderno.

Imagen Bobby House

A su alrededor, se encuentra un bosque de esculturas dispersas entre los árboles que emergen de una plaza parcialmente cubierta por concreto. De este modo, se pueden apreciar las esculturas de exterior, mientras en el interior de los pabellones, se albergan las esculturas sensibles a la luz y factores externos.

En los pabellones de los extremos, se pueden encontrar los centros de souvenirs y regalos del predio, como también así cómodos restaurantes que harán de su visita una experiencia diferente.

Recorriendo el barrio de Les Halles, podemos apreciar una arquitectura conservadora: edificios clásicos de líneas tradicionalistas algunos terminados a fines del siglo XIX, pero inspirados en edificaciones de antaño.

Es aquí donde se alza una imponente caja articulada por un sinfín de caños de colores, unas aberturas atestadas de tuberías, y una red de escaleras que se desprende del edificio.

Imagen cuellar

Se trata del Centro Nacional de Arte y Cultura Georges Pompidou, o mas conocido como Centro Pompidou que comenzó a construirse en 1970 y concluyó siete años después, luego de varios altibajos.

Esta osada construcción, fruto de la fusión de dos grandes arquitectos de vanguardia (el italiano Renzo Piano, y el inglés Richard Rogers) rompe con el entorno adyacente, brindando un bohemio dinamismo al barrio parisino.  Su gran estructura metálica clasificada como High – Tech, nos remite a la imagen de una fábrica psicodélica del futuro, mas que un albergue de arte, arquitectura y libros. De todas formas, se ha convertido en uno de los sitios mas visitados de la ciudad de París, mezclando turistas curiosos, amantes del arte y jóvenes filántropos de la ciencia contemporánea.

Imagen [phil h]

Su interior se encuentra despojado de separaciones, entendiéndose como una caja contenedora, donde se puede modificar su interior sin problemas, utilizando su espacio para cualquier actividad.

El Centro cuenta con siete niveles, de los cuales el subsuelo está destinado a espectáculos, en la planta baja se encuentra la recepción y el Fórum, en los tres niveles siguientes, la biblioteca, y en el cuarto y quinto nivel se alberga la muestra permanente, dando lugar a las exposiciones temporales en el último nivel.

¿Juguete de la modernidad arquitectónica, o una obra de arte de vanguardia? Eso quedará en la opinión de cada uno.

Vía | Página Oficial del Centro Pompidou